Biung

2024.07.31  2024 漂鳥 197 漫遊《石之火》（十二） Biung Tin 鄭長老 作品名稱：『 石之火 Stone flames 』 作者：丹尼斯 ・ 奧古 Denis Auge 法國 作品媒材：石頭 stone 、鐵 steel 作品理念 ： 人類一直試圖馴服這種元素，彷彿要讓他 （ 石頭 ） 在地球上的時光永垂不朽。自文明誕生以來，石頭一直是保護者和建築的元素，尊重眾神並標記著我們的歷史。 石頭承載著宇宙的記憶；岩石中存在著無盡的迴聲，就像古老的紀念碑一樣，形式、平衡、大地與和諧之間不可避免的協同作用需要佔據整個景觀。 作品地點： 以上圖片、文字資料來源： https://www.pioneeringeastriftvalleygranaryfestivities.com.tw/2024/06/20/%e4%b8%b9%e5%b0%bc%e6%96%af%e3%83%bb%e5%a5%a7%e5%8f%a4denis-auge/ 我的感受：   從整體來看，作者選擇都蘭山作為《石之火》的設置地點，意義非凡。都蘭山在台東原住民的心中是 「 聖山 」 ，具有深遠的宗教與文化象徵意義。這座山海拔 1189.9 公尺，是海岸山脈以南的最高峰，被阿美族、卑南族、布農族視為神聖的祭拜場所。從海岸線望去，都蘭山形如日本的富士山，因此又被稱為「小富士山」。從縱谷線觀看，它聳立挺拔，山形峻峭，終年雲霧繚繞，宛如一位美人被雲霧簇擁，因此又得名「美人山」。   《石之火》這件作品以石板塊拼合成「火焰」的造型，石板塊是為堅硬的物質，呈現出如舞者手指般的「火焰」形狀，充分展示了作者高超的藝術功力。作品豎立在都蘭山下，正如作品理念所述：「石頭在地球上的時光永垂不朽，承載著宇宙的記憶，尊重眾神在此敬畏大自然而舉行敬拜儀式。就像古老的紀念碑一樣，形式、平衡、大地與和諧之間不可避免的協同作用需要佔據整個景觀」。   然而，作者 Denis Aug é 的用意或許更在於喚起人們對心靈提升、解放和希望的需求，更多的是為了孩子眼中的驚奇，而不是僅僅為了眾神。他意在提醒我們，心靈的提 升和解放源於 「 內心 」 的變化和對周圍 「 世界 」 的純粹欣賞，而不應依賴 「 外在 」 的宗教儀式或神聖形象。他鼓勵我們像 ＂ 孩子 ＂ 一樣，以「新...

2024.07.30  2024 漂鳥 197 漫遊《飛穗》（十一） Biung Tin 鄭長老 作品名稱：『 飛穗 』 作者：步里赫森 臺灣 作品媒材：竹片、金屬 作品理念： 蔥綠山風，如群鳥輕掠海面。日頭下飛濺的浪花，是飽滿的稻穗，也是人們深邃的期盼 以秋收前綿延的稻浪為靈感，飽滿垂墜的金黃稻穗為整體造型概念。 表面覆蓋的竹片隨著風的吹拂而起伏搖曳，與光影之間的交互變化，營造出一片生動場景。 穿梭於振起的飛穗之間，感受縱谷微風帶來豐收氣息與生命的庇蔭，讓觀者在光影與風動的交織中，使心靈得到暢想的無限可能。 深深沉浸於自然與生命的美好之中。 作品地點：鹿野后湖 以上圖片、文字資料來源： https://www.pioneeringeastriftvalleygranaryfestivities.com.tw/2024/06/20/%e6%ad%a5%e9%87%8c%e8%b5%ab%e6%a3%ae/ 我的感受： 距離 2021 《 貓咪種子 》不遠 ﹐ 此處不太好找 。 「飛穗」 --- 作者以「秋收前綿延的稻浪為靈感，飽滿垂墜的金黃稻穗為整體造型概念」。以竹片如同稻穗覆蓋 ﹐ 隨著風的吹拂而起伏搖曳，陽光照射下的稻田，光影交錯，彷彿一幅動態的畫作，讓人流連忘返。隨著微風輕拂，稻穗們輕輕撞擊，發出沙沙的聲響，如同大地的低語，訴說著豐收的故事。 秋天的黃金稻穗，不僅是視覺上的享受，更是對農耕文化的讚美和對生活的深刻感悟。它們提醒我們珍惜自然的恩賜，感恩勤勞的付出，並期待著一個豐盛的未來。          

2024.07.29  2024 漂鳥 197 漫遊《 Cloudscape 》（十） Biung Tin 鄭長老 作品名稱：《 Cloudscape 》 作者：馬可·錢凡內利 Marco Cianfanelli 南非 作品媒材：鐵、除鏽漆 尺寸： 4.5 公尺（高）、 7.6 公尺（長）、 1.2 公尺（寬） 作品理念： 作品的部分 靈感來自歷史上描繪的雲中漂浮的山脈 ，是一幅簡單呈現常見的自然景觀的作品——漂浮在山上的雲。 當觀眾在作品周圍移動時，作品其中的組件元素會變化，不斷地遮蔽、展示雲的圖像。這樣的效果將作品轉變成一個動態的圖表，也暗示了形成該地區獨特且戲劇性地形及地殼運動的能量。 作品地點： 以上圖片、文字資料來源： https://www.pioneeringeastriftvalleygranaryfestivities.com.tw/2024/06/19/%e9%a6%ac%e5%8f%af%c2%b7%e9%8c%a2%e5%87%a1%e5%85%a7%e5%88%a9marco-cianfanelli/ 我的感受：   「 Cloudscape 」或稱雲景，指的是以視覺效果為主的大型雲層。在花東縱谷或東海岸的天空，無論是陰天或晴天，總是能見到精彩的景象。朵朵浮雲聳立在蔚藍的天空中緩慢飄動，視野遼闊，讓人的心有豁達大度的感覺。雲層的形狀和分佈隨著時間和風不斷變化，給人無盡的視覺享受。尤其在夏天或秋天，放空看著片片大朵雲彩依靠在青山旁慢慢遊動，感覺既遙遠又真實。   作者以這樣的靈感來描繪「雲中漂浮的山脈」。當我們 ＂ 近看 ＂ 作品時，作品的組件隨著風吹而變化，不斷展示雲的圖像，這樣的效果使作品形成一個動態景象。 ＂ 遠看 ＂ 作品，「漂浮在山上的雲」正在移動，如棉花般輕盈，隨著微風飄移，它們在藍天與山巒之間游走，時而變換形狀，時而聚散，像是在山頂上演一場優雅的舞蹈。   作者的作品常常關注人類的形態和心靈，探索與自身、與他人、空間、時間以及彼此間的互動關係。在製作過程中，將媒材經過數位化呈現，簡化為數字、線條和尺寸，這作品在關山親水公園內設置 ﹐ 細緻觀賞作者的用心 ﹐ 可以收穫良多。    

2024.07.27  2024 漂鳥 197 漫遊分享 《門 − - 回歸自然》（九） Biung Tin 鄭長老 作品名稱：《門 − 回歸自然》 作者：菅野麻依子 Maiko Sugano  日本 作品媒材：漂流木 作品理念： 在受到良好維護的稻田深處裡的達谷梵秘境，這片大地是由這塊土地的水流過後所保留下來的自然面貌。如同這裡有一扇大門，通往這片自然之地。而門外，各種生靈的身體和靈魂來回奔跑、嬉戲遊玩著。 作品地點： 以上圖片、文字資料來源： https://www.pioneeringeastriftvalleygranaryfestivities.com.tw/2024/06/21/%e8%8f%85%e9%87%8e%e9%ba%bb%e4%be%9d%e5%ad%90-maiko-sugano/ 我的感受：   達谷梵秘境 （ 原德高里部落 ） 位於關山鎮德高里東側的卑南溪畔，曾是水利署第八河川分署施工留下的濕地。經關山鎮公所與農田水利署合作，將其興建為「人工池」，並以當地德高部落的阿美語發音「 Takofan 」作為名稱，稱為「達谷梵秘境」 ﹐ 是新開發景點 。   當我看見這作品確實看不出所以然 ﹐ 幾根木頭 ﹐ 還有形同日本神社的「鳥居」 。 雖然是幾根木頭 ﹐ 卻是主辦單位耗盡心力與時間 ﹐ 從尋找、運送、製作、組裝等過程 ﹐ 皆很用心與努力籌畫 ﹐ 在此感謝 。   依據維基百科解釋：「 ＂ 鳥居 ＂ 是日本神社的建築之一，傳說是連接神 明居住 的神域與人類居住的俗世之通道，屬「結界」的一種。」 ﹐ 因此 ﹐ 觀賞此作品須從前面達谷梵公園 （ 人工池 ） 的後方道路一路經過「門 （ 鳥居 ） 」延伸至對面的原始池塘 （ 回歸 自然 = 神明居住 ） ﹐ 這個概念是一個回歸大自然的花園 ﹐ 也是期待「安穩即幸福」的信念，不僅是其自身的生活實踐，亦陪伴你、我朝平凡而不凡的每一日，持續前進。   作者以「人類就在自然中」為理念，將藝術作為橋樑，連繫人與自然、土地之間的對話 ﹐ 當珍惜眼前一切美景。

2024.07.26  2024 漂鳥 197 漫遊分享 《相聚》 （八） Biung Tin 鄭長老 作品名稱：《   相聚   》 作者：盂施甫   臺灣 作品媒材：鋼管烤漆、帆布、軸承組 作品理念： 瞬息萬變的風，穿梭於山川大地之間，無所不在，來自四面八方的風，途經此處時，彷彿找到了歇腳之所，在作品中短暫停留，相聚而相融，無形的風也在此刻化為有形，體現大自然的和諧之美。 作品地點： 以上圖片、文字資料來源： https://www.pioneeringeastriftvalleygranaryfestivities.com.tw/2024/06/21/%e7%9b%82%e6%96%bd%e7%94%ab/ 我的感受：   記得 2022 年《川流不息》作品也在德高里稻田展示，現已撤展。 然而，當我看到《相聚》這件作品時，心中不禁湧現了深深的感動。作者以「動」為創作核心，探尋自然萬物運行過程中產生的有趣動態效果，從中汲取創作靈感。這種方式讓我們得以從藝術的角度，生動地詮釋人與自然之間的關係。作品融合了感性與機械元件，將理性的工業技術與藝術形式的動態美感巧妙結合。   當來自四面八方的「風」途經此地時，短暫地在作品中停留、相聚、相融，「無形」的風也在此刻化為「有形」，體現大自然的和諧之美。這也讓我聯想到人生中那些短暫但深刻的相遇 ﹐ 無論是與朋友、家人、昔日同事---等等，這些相遇即是短暫，也能帶來深厚的掛念和聯繫，珍惜現在 ﹐ 感謝每一刻，是我們人生中寶貴的體驗。    

2024.07.25  2024 漂鳥 197 漫遊分享 《 YANSHI 》（七） Biung Tin 鄭長老 作品名稱：《 YANSHI 》 作者：奧爾加·齊姆斯卡 Olga Ziemska  波蘭裔美籍 作品媒材：石頭、鏡子、竹、稻草 作品理念： 《 YANSHI 》是一座以關山和池上山水為靈感的雕塑作品。藝術家藉由使用當地特色的自然素材，建立了人與自然之間直接的連結。從排列著手工堆積的灰色岩石的梯田到填滿田野的黃色 稻稈 —— YANSHI 是由她周圍的自然環境創造的。 《 YANSHI 》是正在進行的名為 ONA 的系列作品的一部分， ONA 在波蘭語中意為「她」。藝術家相信“我們是自然”，人與自然之間是密不可分，更可以說人類是自然環境的直接反映。作品 YANSHI 則是臺灣當地自然環境的的縮影。 作品地點： 以上圖片、文字資料來源： https://www.pioneeringeastriftvalleygranaryfestivities.com.tw/2024/06/21/%e5%a5%a7%e7%88%be%e5%8a%a0%c2%b7%e9%bd%8a%e5%a7%86%e6%96%af%e5%8d%a1olga-ziemska/ 我的感受：   波蘭藝術家奧爾加·齊姆斯卡（ Olga Ziemska ）的作品《 Yanshi 》位於池上大坡池，從遠處就能看見這件象徵女性力量和知性美的雕塑。半身像浮現在地面上，女性頭部的髮絲隨風飄動，她睜開眼睛凝視著美麗的景色，與大坡池相映成趣，如詩如畫。   自從漂鳥 197 大地藝術展出以來，這是我第一次看到以 ＂ 女性 ＂ 為主題的作品。經主辦單位 歐陽 老師及好友 賴桑 解說：「藝術家的作品都以女性為主，她們最擅長以女性來表達她對 『 在地 』 感受到的理念，以女性的『生命力』來呈現土地與生活的延續。她的眼睛是一面鏡子，反映了大坡池的遠山近水，如你與她互動，從她的眼睛中與她距離的遠近可看到不同的景色。」 。 我猜想雕塑以 ＂ 灰色 ＂ 為主色調 及小石塊 呈現灰色岩石的梯田，並配以 ＂ 金黃色 ＂ 的稻稈為頭髮和透光的眼睛，無不展示人與自然之間是密不可分的連結，且顯示生命的延續 ﹐ 顯得格外引人注目。

2024.07.24  2024 漂鳥 197 漫遊分享《嬉雲間》（六） Biung Tin 鄭長老 作品名稱：《 嬉雲間 》 作者：峇 岦 嵐偲·旮札涅 灆 IYAS 臺灣 作品媒材：樹皮布、竹片、草繩、藤芯 作品理念： 縱谷天氣變化多端，時而清朗烈日忽然間天雨如水幕一路奔馳而來，大風跟著地上要跑去躲雨的人們追逐像是在玩著遊戲，山頭上的浮雲是飄著或是順著山面滑下來，像是在觀看這場大地正在進行的遊戲時而也加入遊戲裡；我們如同浮雲在庭上看著聽著，所有的風吹草動嬉鬧的聲音成了天籟與地籟，人賴靜息我們只需如浮雲安靜的享受天地嬉戲漣漪之間的美好。 作品地點： 以上圖片 , 文字資料來源： https://www.pioneeringeastriftvalleygranaryfestivities.com.tw/2024/06/21/%e5%b3%87%e5%b2%a6%e5%b5%90%e5%81%b2%c2%b7%e6%97%ae%e6%9c%ad%e6%b6%85%e7%81%86-iyas/ 我的感受：   作者成長在屏東排灣族部落 ，採集排灣族常用的自然素材，向長者學習材料處裡即編織技法，進行材質上藝術創作不同新的嘗試。此次作品乃以樹皮布、竹片、草繩、藤芯為主要素材 , 將工藝與日常生活結合。   樹皮布乃原住民利用大自然植物運用在日常生活的需要 , 如 ： 構樹葉供作豬、牛、羊、兔、鹿的飼料，在民間又俗稱鹿仔樹 , 構樹皮亦可敲打製成衣服 。構樹皮網狀紋路，讓人感覺樹皮布的自然生命與律動，非常美麗 , 此次作者用構樹皮呈現浮雲的藝術作品 。   《 嬉雲間 》是作者感受縱谷天氣變化多端，山頭上的浮雲時而形同雲瀑奔馳而來，在地上玩耍的人們需跑去躲雨 , 有如與人們在玩著遊戲 。 《 嬉雲間 》作品在池上大觀亭展示 , 從亭上望去 , 時而萬里晴空浮雲漂浮 , 炎熱的天氣坐在亭上 , 微風徐徐吹來 , 望著遠方的白雲與作品相對應 , 感覺如浮雲 , 安靜的享受天地嬉戲漣漪之間的美好。  

2024.07.23  2024 漂鳥 197 漫遊分享 《我的臺東故事》（五） Biung Tin 鄭長老 作品名稱：『 我的臺東故事』 作者：廖麗華   臺灣 作品媒材： 紙 作品理念： 旅行可以留下個故事，讓旅行不再只是個人的生命經歷，透過分享使不同的人、事、地連結在一起，豐富我們對世界的認識。此作品就是有關臺東的故事： 2020 到臺東短期停留，其間投駐一家民宿。民宿主人是一對年青夫婦，養了四隻貓（現在已增至七隻），滿屋的漫畫書和 CD ，女主人特製的早餐，兩人的熱情招待，使我留下深刻的印象，之後每年都會再造訪。在此之前臺東只是卅多年前的模糊記憶，現在臺東不再只是一個有好山水的地方，此處的人、事、物都充滿著溫暖。 作品地點： 以上圖片、文字資料來源： https://www.pioneeringeastriftvalleygranaryfestivities.com.tw/2024/06/20/%e5%bb%96%e9%ba%97%e8%8f%af/ 我的感受：   看到作者的作品理念「現在臺東不再只是一個有好山水的地方，此處的人、事、物都充滿著溫暖。」 ﹐ 讓我很感動 。 是的 ﹐我 個人認為這裡是上帝所賜的迦南地 ﹐ 只要你用「心靈」去體會每一個人、事、物、景 ﹐ 就會看見上帝的美 。   更驚訝的是 ﹐ 作者用「紙」呈現生活物件的真實 ﹐ 維妙維肖 ﹐栩栩如生﹐ 尤其貓咪的頑皮可愛模樣令人會心一笑 ﹐ 看著牠們 興致勃勃地滾動﹐顯得活潑靈動。 五顏六色的日本便當餐盒會讓你忍不住流口水 ﹐ 膾炙人口的感覺 。   展出作品在大坡池故事館裡 ﹐ 佈 置相當優雅 ﹐ 有媽媽家庭氛圍 。 故事館裡有冷氣 ﹐ 讓人感覺是在家裡一樣 ﹐ 形同貓咪懶散 再也不想出去大熱天的外面 。      

2024.07.22  2024 漂鳥 197 漫遊分享 《飄飄雲朵》（四） Biung Tin 鄭長老 作品名稱：《 飄飄雲朵》 作者：賴冠仲   臺灣 作品媒材：鋼鐵結構、木頭、尼龍 ( 沐浴球 ) 作品理念： 吹著稻浪的風 帶來 ⼀ 點香味 孩 ⼦ 帶著想像進入雲裡 ⾯ ⼀ 陣風吹來像魔術師 ⼀ 樣 變成許多形狀 玩著捉迷藏 在裡 面 找到被遮住的太陽光線穿越雲層 訴說著故事靜悄悄的夜晚化作柔軟床鋪 看著宇宙 數著星星 希望在睡夢中 摘下最耀眼的那 ⼀ 顆 作品地點： 以上圖片 、 文字引用資料來源： https://www.pioneeringeastriftvalleygranaryfestivities.com.tw/2024/06/21/%e8%b3%b4%e5%86%a0%e4%bb%b2/ 我的感受：   當我看到此作品時 , 馬上聯想到徐志摩〈偶然〉瀟灑又美麗的詩 ： 我是天空裡的一片雲， 偶爾投影在你的波心— 你不必訝異， 更無須歡喜— 在轉瞬間消滅了蹤影。 你我相逢在黑夜的海上， 你有你的，我有我的，方向； 你記得也好， 最好你忘掉， 在這交會時互放的光亮！   我實在無法想像作者以「尼龍 ( 沐浴球 ) 」作成「飄飄雲朵」的樣式 , 由衷佩服他的想像力、創作力 , 並且以中央山脈為背景 , 藍天白雲襯托「雲朵」的美麗與真實感 , 原來「雲」就在「我」身邊 。 它們一朵朵，一團團，一簇簇，白如雪，柔如絮，輕如煙，透如紗，隨意組合，變現千姿百態的圖形，妙趣蕩漾，引人遐思。   聖經對「雲」也有許多記述 ： 創世紀 9:13 上帝說 ： 我把「虹」放在「雲彩」中 ， 這就可作我與地「立約」的記號了。 出埃及記 13:21 日間耶和華在「雲柱」中領他們的路、夜間在「火柱」中光照他們、使他們日夜都可以行走．   在台東很幸福 , 隨時可見到萬里晴空雲朵漂浮。當我在開車時 , 太太常指著美麗雲朵的形狀說 ： 像某種動物或像一個人在微笑 , 我深深感到上帝使她心靈豐富與滿足。 在忙碌的生活中 ﹐ 有時舉目看看天上《飄飄雲朵》吧 ！

2024.07.20  2024 漂鳥 197 漫遊分享 《 種子 》（三） Biung Tin 鄭長老 作品名稱：《 種子 》 作者：巴卡芙萊工作室   臺灣 作品媒材：鋤頭 作品理念：原住民族的日常生活領域中至今隨處可見的歷史事件紀念碑、匾額、牌樓，甚至是都市名、地名、路名中，仍充斥各時期移民拓墾和殖民統治者的歷史記憶，具原住民族主體史觀的詮釋意象、文字卻寥寥可數，期待目前仍是政府轉型正義的調查報告、研究學者論文、田野調查資料與原住民族的神話，可以成為音樂創作者、小說家、編舞家、導演的養份而轉化為成為流行歌曲、小說、舞碼、電影，甚至是中小學的教科書。 作品地點：富里 天賜糧源大草皮 以上資料來源： https://www.pioneeringeastriftvalleygranaryfestivities.com.tw/2024/06/21/%e5%b7%b4%e5%8d%a1%e8%8a%99%e8%90%8a%e5%b7%a5%e4%bd%9c%e5%ae%a4/ 我的感受：   作者是兩人組成巴卡芙萊工作室 Pakavulay Studio. 「巴卡芙萊」在卑南語中是「使事物變的美好」意涵。 他們以「鋤頭」為創作素材 ﹐ 令我印象深刻。鋤頭，在人們日常生活中是用於翻土和除草的剛硬工具，他們竟然能夠巧妙地組裝成「立體球型」的藝術品。這種創作需要極大的耐心和技藝，每一個幅度（圓）、角度、排列等都需要精確計算，不禁令我由衷的佩服。   欣賞這件作品，猶如讀泰戈爾《漂鳥集》美麗的詩： 「真理引發了反對它的狂風驟雨，反將它的種子吹散到各個地方。《漂鳥集》第 293 首」 。 鋤頭在這裡象徵著一種力量，一種努力克服困難、追求美好的力量。而這藝術品形狀如同蒲公英的「種子」，散布到各個地方，象徵著生命力的頑強和希望的傳遞。鋤頭是用來拔除如蒲公英般的雜草，確保其他植物能夠更好地生長。同樣地，在人生中，我們也會遇到各種挑戰和困難，如同蒲公英一樣，但只要我們有鋤頭這樣的工具，有努力和勤奮的態度，就能夠克服這些困難，實現更美好的生活。   人生的每一段路都是一次領悟的過程。巴卡芙萊工作室的創作不僅是對藝術的追求，更是對生活的一種深刻反思和理解。他們用最平凡的工具 --- 鋤頭，創造出令人驚嘆的藝術品，讓我們看到了努力和...